Die verspielte Bühnengestaltung der Tour „Debí tirar más fotos“ erinnert an die Bauten von Humacao im Osten Puerto Ricos, das für seinen langen antikolonialen Widerstand bekannt ist.
In dieser Woche kreist die gesellschaftliche Debatte um einen Streit, der den großen Boom der spanischsprachigen Musik trifft. Gemeint ist natürlich die Casita von Benito Martínez Ocasio, besser bekannt als Bad Bunny: ein Teil seines Konzerts, in dem mehrere Prominente – bis vor Kurzem überwiegend Frauen – live vor der Kamera tanzen.
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Konservative Feministinnen wie Paula Fraga kritisieren diese Einlage: Werden die dort auftretenden Besucherinnen wie Marta Ortega oder Ester Expósito zur bloßen Ware gemacht? Journalistinnen wie Ana Requena und Alejandra Martínez nehmen sie hingegen in Schutz. Ihrer Ansicht nach versuchen manche, die Widersprüche des Feminismus herauszustellen, um ihn politisch zu benutzen – und richten den Blick dabei vor allem auf die Frauen im Publikum eines Genres, das trotz wachsender Akzeptanz noch immer oft verachtet wird: Reggaeton.
Im Zentrum der Kontroverse steht eigentlich das Gebäude selbst. Doch die ideologische Auseinandersetzung überlagert diese Ebene fast völlig. Wie jedes Detail des Tourprojekts „Debí tirar más fotos“ trägt auch die Casita eine starke politische Botschaft in sich, eng verknüpft mit der boricua, also puerto-ricanischen Identität.
Die Karibikinsel gehört als sogenannter „Estado Libre Asociado“ zu den USA. Bad Bunny greift dieses Thema in Songs von „DTMF“ und in seinen öffentlichen Auftritten immer wieder auf. In der Praxis bedeutet der Status, dass die Menschen dort weniger Rechte haben als Bürgerinnen und Bürger der Bundesstaaten: Sie dürfen den Präsidenten nicht wählen, haben im Kongress keine stimmberechtigte Vertretung, und mehrere Aktivistinnen und Aktivisten, die für die Unabhängigkeit der Insel eintreten, landeten im Gefängnis.
Von indigenen Gemeinschaften zur Sklavenarbeit in den Zuckerfabriken
„Architecture Digest“ erklärt, dass der Bau auf einem realen Haus in Humacao basiert, einer Stadt an der Ostküste Puerto Ricos, in der der Kurzfilm zum Albumtitel gedreht wurde. Die Hymne der Gemeinde erinnert sowohl an die ursprünglichen Bewohner der Insel, die Taíno, als auch an die Diaspora und die Versklavung der afrokaribischen Bevölkerung bis ins 19. Jahrhundert.
Das heutige Humacao entstand 1722 auf den Ruinen des früheren Macao. Gründer waren Siedlerinnen und Siedler von den Kanarischen Inseln sowie Taíno-Jíbaro aus dem Bergland im Inselinneren. Die Stadt trägt den Namen von Jumacao, einer der letzten indigenen Führungspersönlichkeiten, die gegen die Spanier kämpften. Seine Nachfahren hielten diesen Widerstandsgeist auch nach der Ankunft der Kanarier lebendig und protestierten gegen die Neuverteilung der Ackerflächen.
Durch seine relative Abgeschiedenheit bis ins 18. Jahrhundert entwickelte Humacao eine eigene Architektur. Der Stadtgrundriss folgt zwar dem Raster der Leyes de Indias mit dem typischen Ensemble aus Platz und Kirche, wie die Historikerin Norma Medina beschreibt. Doch die Bewohnerinnen und Bewohner setzten weiter auf lokale Materialien wie Stroh, Ziegel und heimisches Holz.
Ab dem 19. Jahrhundert hielten dann neoklassizistische Elemente aus Europa Einzug, etwa massives Mauerwerk. Möglich machte dies auch der Aufschwung des Zuckerhandels, der auf schwarzer Sklavenarbeit beruhte und sich in ganz Lateinamerika fand, nicht nur in Puerto Rico. Der neue Stil prägte öffentliche Bauten wie Rathaus, Gefängnis, Kaserne und Friedhof.
Am 22. September 1898 ging Humacao von der spanischen in die US-amerikanische Verwaltung über. Zeitgenössische Spanischsprachige sprachen vom „Desastre del 98“, ausgelöst durch den Verlust anderer Kolonien wie der Philippinen und letztlich Kubas. Der Wechsel veränderte den Status quo der Insel, die nie vollständig unabhängig wurde, und prägte auch ihre architektonische Entwicklung.
Aus dieser Mischung aus Taíno-, hispanischem, afrokaribischem und US-amerikanischem Erbe schöpfte die Gestalterin der Casita, Mayna Magruder Ortiz, ihre Ideen. So erkannte sie, dass die Bauten Humacaos weit mehr Potenzial boten als nur Kulisse für den ursprünglich geplanten Spielfilm von Bad Bunnys Team.
„AD“ berichtet, Magruder Ortiz habe die Hauskulisse für die Tour neu gedacht, inspiriert von Wohnhäusern, die das Erbe des 19. Jahrhunderts in die Siedlungen der US-Expatriates der 1950er-Jahre überführen. Konkret ahmt die Konstruktion, gebaut vom Team um Rafael Pérez, ein Haus in der weißen Community von Levittown in Toa Baja nach, der ersten auf der Insel geplanten Siedlung für Veteranen des Zweiten Weltkriegs. Fusion über Fusion.
Die Inneneinrichtung der Casita greift zudem auf karibische Objekte und Werke puerto-ricanischer Künstler zurück, etwa von Lorenzo Homar – Mitbegründer des Centro de Arte Puertorriqueño nach einer frühen Phase in den USA und als „El Maestro“ bekannt – oder von Alexis Díaz, einem Künstler und Muralisten, den man nicht mit dem Baseballspieler Alexis Omar Díaz verwechseln sollte, der ebenfalls aus Humacao stammt.
Bad Bunny knüpft damit an die antikoloniale Tradition anderer puerto-ricanischer Künstler an, etwa Residente, seinen Geschwistern, der Sängerin iLe und dem Produzenten Eduardo Cabra – alles ehemalige Mitglieder von Calle 13. Seine Spanien- und Europa-Tour läuft noch bis Mitte Juli.